Tekstas yra susipynęs su muzika, šokiais, dainavimu. Ir menas tampa išgydymo ištrauka, padedančia sugrąžinti beprotybę į gyvenimo dalį, o ne tik kataloguoti ją kaip ligą, su iš to kylančia stigma. Spalio 10 d. Pasaulinės psichinės sveikatos dienos proga „Tommaso Dragotto“ fondas surengė renginį Palerme, kuris tęsis visą dieną ir pamatys kintamus medicinos ir mokslinius susitikimus su nemokamais atvykimo laidomis.
18.30 val. „Real Teatro Santa Cecilia“ Originalus Claudio Misculino beprotybės akademijos pastatymas įvyks pavadinimu „Quelli di Basaglia …. 180 °“, kurią pateikė Angela Pianca ir Antonella Carlucci, kuri vadovauja. Spektaklyje švenčia Franco Basaglia psichiatrinę revoliuciją per Basaglia, Basagliani ir beprotiškumo tekstus, interviu, eilėraščius ir liudijimus. Ir tie, kurie kalbėjo, bus tie, kurie išgyveno šią patirtį iš pirmų rankų, „pertvarkyti“.
Menas kaip įrankis
„Pradėkime nuo pagrindų ir pavadinimo: Aš stengiuosi išreikšti pastebėjimus, kuriuose laikomasi požiūrio, kuris, mano manymu, yra skirtingas ir pagrįstas lytimi: man absoliučiai ir, be to, šiame kontekste, kuriame aš veikiu, žmonės egzistuoja; su žanrais, kurie jaučia savo. – paaiškina Antonella Carlucci, aš visada norėjau paslėpti„ pasidalijimo ir užkandžio “sąvoką.
Tai pasakius, moterys neabejotinai turi didesnį potencialą pasauliniams stebėjimams ir svetingumui. Priežiūra ir jautrumas: tačiau tai yra potencialas, o ne tikrumas “.
Beproybės akademijos modelis šia prasme yra tikrai unikalus. Tai taip pat teatro kompanija, bet ir, svarbiausia, meninė bendruomenė, gimusi po „Basaglia“ revoliucijos.
Triestas yra miestas, kuriame Franco Basaglia panaikino psichinę prieglobstį ir grąžino laisvę bei orumą „išprotėti“. Akademija gimė toje vizijoje: meną kurti ne apie beprotybę, o su beprotybe. „Šiandien aš esu teatro laboratorijos režisierius ir vadovas – tęsia Carlucci. Aš užsiimu treniruotėmis ir kuriant pasirodymus su žmonėmis, kurie gyvena ar gyvena psichinės kančios patirtį. Teatras tampa erdve, kurioje gali egzistuoti kūnas, balsas, trapumas ir grožis”.
Menas yra terapija
Taigi, kartu su meniniu požiūriu, taip pat yra politinis įsipareigojimas. Pats Carlucci tai patvirtina. „Aš naudoju meninę ir teatro įrankį„ Ribinėse “erdvėse: žmonės, turintys psichinę, fizinę, socialinę kančią; rizikos, marginalumo situacijos. Man teatras nėra tik scena, tai yra praktika, kuri keičiasi, kad„ išgydo “, kuri suteikia balsą ir buvimą tiems, kurie dažnai nėra atstumiami“.
Trumpai tariant, mes kalbame apie gydymą, kuris nenurodo narkotikų, o kviečia būti buvimo, santykių. Scenoje niekas nėra „sergantis“: mes esame tik žmonės, kurie pagaliau išreiškia save be baimės, kurie ieško būdo, kaip išreikšti pasaulį.
„Daugeliui mūsų aktorių ir aktorių scena yra pirmoji erdvė, kurioje jas galima pamatyti ir pamatyti be juodojo diagnozės šešėlio, stigmos, be ligos etikečių – tęsia Carlucci.
Mūsų yra atsidavęs teatras, turintis stiprų liudijimo, istorijos (taip pat ir psichiatrijos istoriją, psichinės institucijos, bazaglijos kovų), nelygybės, „kitos“, kurią visuomenė pašalina ar panaikina. Mano meninės formos bando aiškiai pasakyti, kad teatro darymas šiame kontekste jau savaime yra politinis poelgis: ne tik reikalavimų kūrimas, bet ir santykių pokyčių, išankstinių nusistatymų ir kolektyvinio suvokimo kūrimas.
Iššūkis, su kuriuo visada susidūrė šis teatras, ir kurį aš didžiuojuosi, kad vis dar įvyks šiandien, ir jo paklaustas pamačius pasirodymą, ar jie visi yra beprotiški, ar ne. Čia prasideda mūsų pergalė ir sąžinės revoliucijos, verčiau tęskite ir vystosi “.
Pagrindinis moterų vaidmuo ir kaip menas gali padėti
„Moterys per visą istoriją ir todėl psichikos ligoninių ir psichinių ligų istorijoje moka dvigubą kainą – pažymi režisieriui. Jie dažnai gyvena smurto, kontrolės, tylos istorijas. Jie internalizavo stigmą, gėdą. Jie neša su savimi, kad jie patys perrašė savo istoriją”.
Naujausi tyrimai, tokie kaip paskelbti žmogaus reprodukcijoje ir moterų psichinės sveikatos žurnale, rodo, kad meno terapija gali pagerinti savivertę, emocinę išraišką ir sumažinti moterų nerimą ir depresiją. 2024 m. Eksperimentas su moterimis, sergančiomis vidutine depresija, parodė, kad šešios vizualiojo meno sesijos žymiai padidino asmeninės vertės jausmą. O nėštumo metu ir po gimdymo menas – muzika, šokis, tapyba – turi išmatuojamą poveikį mažinant nerimą.
„Tačiau be duomenų yra gyva patirtis: pamatyti moterį, kuri į laboratoriją patenka su nuobodu išvaizda, ir po kelių savaičių reklamuoja stiprią balsą, suknelės spalvomis, juokiasi – pažymi Carlucci. Tos transformacijos negalima matuoti skaičiais, tačiau ji yra tikra”.
Asmuo centre
Bet kokiu atveju svarbus dalykas visada yra pradėti nuo žmonių. „Kadangi mes esame nuolatinė laboratorija ir matome vienas kitą kiekvieną dieną nuo 10 iki 13 val., Mes dalijamės savo gyvenimu, todėl pirmiausia tai yra santykiai. Niekas nėra„ nukreiptas “tradicine prasme: yra teatro projektas, pasakojimas, kurį reikia papasakoti ir kūnus, kurie nori veikti; aš norėčiau daug klausytis jų prisidėjimo, be abejo, juos galima patikslinti išorine akimis.
Laboratorijoje mes tyrinėjame balsą, judėjimą, kvėpavimą, buvimą. Kūnas yra pirmasis žodis: ir dėl šios priežasties jis yra esminis; Būtent todėl, kad kūnas dažnai buvo paneigtas, sužeistas ar nutildytas. Scenoje kūnas vėl tampa namuose, o ne kalėjime “.
Paskutinis smalsumas: Kaip auditorija reaguoja į šiuos žmones scenoje? „Iš pradžių yra smalsumas, kartais gėda – baigiasi Carlucci. Tada nutinka kažkas stebuklingo: visuomenė pamiršta apie psichologinį diskomfortą. Jie mato aktores, aktorius, mato emocijas, ironiją, tikrą gyvenimą. Ir tai yra didžiausia pergalė, nes tai yra, kad menas įveikė diagnozę. yra civilizacija.